Cuando hablamos del diseño gráfico en imagen de marca para publicidad en medios físicos como la cartelería, la rotulación, los paneles informativos o las pantallas debemos tener presente sobre todo dos variables que definirán la calidad del anuncio final; los colores usados y la tipografía. Por lo tanto es de vital importancia un uso adecuado y bien pensado de las mismas.
Importancia de los colores en la imagen de marca
Como bien sabemos, cada color es representativo de ciertas emociones, estados de ánimo y situaciones, agradables o desagradables. Por ello es necesario conocer qué transmite cada color y cuál o cuáles se adaptan mejor en el diseño gráfico de nuestra de imagen de marca.
Si nos dedicamos a vender productos para la salud y el bienestar sería ideal el uso del color verde, si por el contrario somos una empresa centrada en bebidas y productos energéticos, la mejor opción sin duda sería el color naranja; si queremos que nuestra imagen de marca sea minimalista, es recomendable utilizar el color blanco complementado con otro color que destaque nuestro producto…
Si lo que queremos es atraer la atención y causar impacto inmediato, los colores a elegir serían el rojo y el amarillo, y un color negro o azul oscuro nos ofrecerá una imagen de elegancia.
Por el contrario, si nuestra marca se dedica a la venta de juguetes, la elección de colores apagados o de la gama monocromática sería una pésima elección.
Importancia de la tipografía en la imagen de marca
En el diseño gráfico la otra variable que va cogida de la mano al uso del color es la tipografía. Existen una gran variedad de tipos de letras y no todas sirven para todo; las hay infantiles, sobrias, modernas, minimalistas, caligráficas… debemos acertar de lleno en su elección combinada con el color apropiado para un correcto diseño de final de imagen de marca.
Para ayudarte un poco más en tu elección es imprescindible que conozcas, lo que en diseño gráfico con tipografías se refiere, la macro tipografía que se centra en el tamaño de la letra, su distribución y espaciado en caracteres y los espacios negativos (huecos que quedan entre las letras) y la micro tipografía, la cual se refiere al tipo de fuente en si, tipo romano, caligráfica, modernas, etc. Resumiendo, el uso de una fuente Roman en rotulaciones sería una característica micro tipográfica y el tamaño de la misma una característica macro tipográfica.
Por último vamos a ver algunas claves de ciertos tipos de tipografías cuando se aplican al diseño gráfico:
- Caligráficas: estas fuentes son ideales para pequeñas frases o eslóganes, no para textos largos debido a su ornamentación que provoca cierta incomodidad en la lectura de textos extensos. Un buen ejemplo sería la fuente LHF Encore.
- Roman: son fuentes sobrias, clásicas y aportan tranquilidad. Su ejemplo más típico es la Times New Roman.
- Sans serif: con sus perfectas líneas rectas y homogeneidad entre caracteres nos aportan sofisticación, modernismo, incluso minimalismo. Las fuentes Avenir o Arial dan buena fe de ello. También son conocidas como fuentes de palo seco al ser sencillas, de gran legibilidad y sin remates en los trazos.
En definitiva debemos combinar el uso conjunto de tipografías y colores en el diseño gráfico publicitario de manera efectiva. Es un arte que debemos aplicar de forma adecuada para conseguir evocar las emociones correctas y un estilo de imagen de marca definido.
Todo este tipo de consejos los tenemos siempre en cuenta a la hora de preparar rotulos luminosos para un cliente o cuando nos encargan unas letras corporeas.
